Фильмы и Сериалы12+

Любовь, преодолевающая время и пространство

Главные герои — Виктор и Зула. Очень разные по происхождению, характеру и темпераменту, взглядам на жизнь. Они не могут жить друг без друга, но и вместе оказываются настоящим бедствием. 

Обаятельная, прорывная и наглая Зула родилась в бедной семье в провинции. Единственный для нее способ выбраться из нищеты — притвориться, будто она родом из села, и попасть в фольклорный ансамбль, где она очень быстро становится звездой.

Одаренный музыкант Виктор относится к кругу интеллигенции, его настоящая страсть — джаз. Режиссер представлял, что до войны герой учился музыке в Париже, а во время оккупации выживал, играя на фортепиано в варшавских кафе.

Виктор и Зула знакомятся в ансамбле в 1949 году и следующие 15 лет встречаются и расстаются при разных обстоятельствах по всей Европе: от послевоенной Варшавы до Берлина, еще не разделенного стеной, от богемного Парижа до провинциальной Югославии.

Послевоенная Польша между Западом и Востоком

История послевоенной Европы лишь фон для истории любви главных героев, но очень выразительный. На протяжении всего фильма ощущается напряжение, гнетущее влияние коммунистического режима на личную жизнь персонажей, их попытки приспособиться к окружению. Это и признание Зулы в том, что она доносила на Виктора, и покорность Виктора, который никогда не скрывал своих взглядов, после побега на Запад.

Повествование ведется последовательно на протяжении 15 лет, но зрителю все равно бывает нелегко: история прерывается на многие месяцы и даже годы без объяснения того, что произошло в эти промежутки времени. Начало фильма — это 1949 год, разрушенная Варшава, обесточенные села, повсеместная нищета. 1952 год герои проводят с гастролями в еще не разделенном стеной Берлине, и Виктор бежит на Запад, понимая, что дороги назад нет. Спустя два года герои буквально на пару минут встречаются в Париже, где теперь живет Виктор, во время очередных гастролей Зулы. В 1959 после очередного разрыва Зула возвращается в Польшу, а Виктор следует за ней, зная, что его ожидает политическое и уголовное преследование. И, наконец, 1964 год, Зула идет на компромисс: брак с партийным функционером позволяет ей делать карьеру поп-звезд и одновременно помочь Виктору, который лишился возможности играть на фортепиано, выбраться из тюрьмы.   

Личная история самого режиссера

Любовная линия Виктора и Зулы вдохновлена историей родителей режиссера, именно их имена носят герои. Настоящие Виктор и Зула в течение сорока лет были вместе: сходились и расходились, искали и обижали друг друга по обе стороны железного занавеса и умерли в 1989 году незадолго до падения Берлинской стены. Павликовский был близок со своими родителями, но, по его собственным словам, чем больше времени проходило после их смерти, тем меньше он их понимал. Однако в итоге фильм получился совсем о других людях, общим стало только настроение и «сложная и разорванная любовь». 

Отразилась на сюжете и атмосфере фильма и судьба самого режиссера. Павликовский с 14 лет жил в Великобритании, учился в Оксфорде, а фильмы снимал с американскими и европейскими актерами. На родину он вернулся в 2013 году для съемок «Иды», «Холодная война» — лишь вторая его «польская» картина. Оба этих фильма, по словам режиссера, сняты «ровно так, как я задумывал, по моим собственным сценариям, в моей родной стране, о вещах, которые мне знакомы и близки». Тогда же Павликовского начали интересовать биографические мотивы, которые были заметны уже в «Иде».

Необычное изображение и центральная роль музыки

Объединяющей силой для героев становится музыка: Виктор — джазовый пианист, Зула — солистка фольклорного ансамбля. Вымышленный ансамбль «Мазурек», благодаря которому знакомятся персонажи, — это во многом реально существовавший «Мазовше». Он был основан в 1949 году польским композитором Тадеушем Сигетиньским и его женой, актрисой Мирой Зиминской. Они ездили по польским деревням и собирали народные песни, для которых Сигетиньский потом делал новые аранжировки, а Зиминска перерабатывала тексты и занималась костюмами. Как и «Мазурек» в фильме «Мазовше» использовался в качестве инструмента пропаганды и был под особым вниманием госорганов.  

Для «Холодной войны» Павликовский, который сам играет джаз на фортепиано, выбрал три песни «Мазовше», которые в разных аранжировках звучат на протяжении всего фильма. Музыкальная составляющая «Холодной войны» была доверена пианисту и аранжировщику Марцину Масецкому, который пробовался на роль Виктора, но не прошел кастинг.

Фильм черно-белый и снят в «академическом формате» — соотношение сторон в кадре 1:1,33. Такая картинка может показаться зрителю фирменным знаком Павликовского, использованным также и в «Иде». Однако в выборе визуального решения режиссер шел за материалом — он долго не мог понять, каким должна быть палитра фильма, события которого происходят в Польше 1950-х. Кроме того, формат помогал экономить на декорациях — в такое ограниченное изображение помещается не так много реквизита.

Признание профессионалов и критиков

Работы Павла Павликовского и раньше удостаивались профессиональных наград, особенно выделяется «Ида», получивший «Оскара» как лучший фильм на иностранном языке. «Холодную войну» также отметили и в США, и в Европе. Среди наград: приз Каннского кинофестиваля за лучшую режиссуру; три номинации на премию «Оскар» (лучший фильм на иностранном языке, лучшая режиссура и лучшая операторская работа); награды Европейской киноакадемии в четырех категориях, включая премию за лучший фильм.

Критики и журналисты приняли фильм восторженно. На сайтах-киноагрегаторах картина имеет очень высокий рейтинг: 92% на Rotten Tomatoes, 90 из 100 на Metacritic и 7,6 на IMDb.